EUTIERRIA
Annelie Stokke Grimwade (SE/DK)
24. september - 31. oktober 2026
Fernisering torsdag den 24. september kl. 16.00-20.00
Moussa Mchangama, forfatter og medstifter af rådgivningsfirmaet In Futurum, holder åbningstale kl. 17.00. Herefter fremfører Annelie Stokke Grimwade sammen med scenekunstner Madeleine Kate McGowan vokalværket Planting Songs – Nettles skabt af McGowan med komposition af Paulina Miu.
Det begynder med en fortælling. En morgen for 30.000 år siden – eller måske for blot 30 dage siden – vågner menneskeheden med en fælles erindring om livets oprindelse. Denne erindring bliver begyndelsen på en fælles planetarisk bevægelse: væk fra udvinding og kategorisering, hen imod et liv i symbiose med den levende verden.
Titlen, Eutierria, er hentet fra Glenn Albrechts begreb for følelsen af at være dybt forbundet med Jorden. I udstillingen ændrer den genvundne erindring menneskets forståelse af dets plads i verden og åbner for en andet type samfund, hvor værdi ikke længere først og fremmest måles i økonomisk vækst, men i biodiversitet, sund jord, regenerering og forskellige arters trivsel. Bænkebidere og andre insekter bliver til nye kulturelle symboler på velstand og alliancer mellem arter, som minder os om det komplekse net af liv, vi selv indgår i.
I sin kerne stiller Eutierria et enkelt spørgsmål: Hvilke andre former for viden, værdsættelse og tilhørsforhold kan der opstå, hvis vi forstår os selv som en del af den levende verden?
Udstillingen tager form som et spekulativt museum. Fyldt med keramiske artefakter skabt med bimaterialer fra den moderne, menneskeskabte verden – aske, glasskår, elektroniske kabler, støv og urbane sedimenter, indsamlet forskellige steder i København. Gennem skulpturelt arbejde og eksperimenter med materialerne visualiserer udstillingen, hvordan det menneskelige samfund kan bevæge sig fra at tage fra den levende verden til at give tilbage til den – og hvilke genstande der ville opstå i den proces. Er værkerne i udstillingen rester fra en forestillet, altomfattende forandring? Eller er de en del af en proces, der allerede er i gang?
Historiske genstande, monumenter og velkendte symboler genfortolkes gennem udstillingens fremtidsrettede fortælling og gives nye betydninger, hvor hensynet til den mere-end-menneskelige verden står i centrum. Triumfbuen i Paris bliver for eksempel til De Jordiske Alliancers Bue – ikke længere et kolonialt monument over militær erobring, men arkitektur skabt til at give levesteder til bier og planter.
Projektet er formet af samiske relationelle forståelser af mennesker, land og andre levende væsener som gensidigt forbundne. Animistisk tænkning og spiritualitet bringes i dialog med vestlige vidensformer gennem skulptur, visuel fortælling, sang, tekst og ritual. Værkerne bliver dermed ikke kun genstande, man betragter, men indgår i samtaler om, hvordan vi vil leve – med hinanden og med Jorden.
Annelie Stokke Grimwade (f. 1991) er tværfaglig kunstner, uddannet fra Det Kongelige Akademis afdeling på Bornholm i 2019. Hun er født i Sverige med svenske, samiske og engelske rødder og arbejder i dag med base i Danmark og Norge. I 2026 påbegynder hun kandidatstudier på KHiO i Oslo. Stokke Grimwade har tidligere vist værker på V&A Wedgwood Collection, London, GB (2024), Andersen’s Contemporary, København (2024), Biennalen for Kunsthåndværk & Design, Copenhagen Contemporary, København (2023), Helsinki Art Museum, FI (2020), Peach Corner, København (2021 og 2023) samt Vejen Kunstmuseum, Vejen (2023), hvor hendes værker indgår i den permanente samling.
Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond.
